martes, 26 de julio de 2016
jueves, 21 de julio de 2016
UNIDAD 1
LITERATURA DEL CLASICISMO GRIEGO
EL MUNDO REAL E IMAGINARIO EN LA LITERATURA
Mundos ficticios y reales
La literatura permite viajar a mundos desconocidos, extraños,
vivir historias que en la realidad nunca se podría experimentar conocer
espacios mágicos o propios de los sueños como también vivir en tiempos pasados,
futuros o paralelos a la realidad. La literatura traslada a ambientes
distintos, pero también a historias y experiencias vividas por personas muy
parecidas a los seres reales, que se visten igual, que tienen edades similares,
que se parecen a los padres, amigos o profesores o que se podrían identificar
fácilmente en la vida cotidiana.
Cuando
se lee, se establece un pacto implícito con el autor del texto, en el cual se
entiende que lo expresado a través del lenguaje es una ficción, una invención
un artificio. Esa ficción está dada por los personajes, por el tiempo de la
narración, por el tipo de acontecimientos, por los espacios, por los modos de
la escritura, por las metáforas.
El
carácter ficcional esta expresado también cuando se comienza a leer un texto
denominado “literario” porque se presenta una atención especial distinta que
cuando se lee un manual, una receta de cocina o una noticia. En el caso del
discurso literario, se sabe de antemano que se sabe de antemano que se va a
encontrar con un mundo creado distinto y no se cuestiona si lo que allí se
encuentra pasa en realidad o no, es decir, el lector se entrega a ese mundo que
el texto le propone.
Tipos de realidades La literatura crea diversos mundos ficticios de acuerdo al tipo de
realidad que representa.
Hablante real e imaginario. Se debe tener en cuenta que autor y hablante (en este caso el narrador) no son la mismas personas el autor en una persona real que incluso puede haber desaparecido antes del momento en que se lee su obra. En cambio el hablante es un ser ficticio creado por el autor para que relate la historia que él ha imaginado.
Narrador y autor.
El
narrador es aquella voz que relata una historia y que guía la lectura puesto
que deja ver solo lo que él ve o desea que se vea.
El autor
puede por tanto crear un narrador que refiera una historia relatando los hechos
desde una perspectiva particular. Puede mostrase alejado de los sucesos o puede
ser parte de ellos.
El lenguaje literario.
Construye
un mundo posible una realidad “mentira o verdad” que se presenta como un hecho
estético. Construir mediante significantes realidades y lugares posibles es sin
duda la condición esencial de la funcionalidad y sin ficción (sin mentir verdad
sin fingir) no hay en particular texto literario.
Otra de
las características del lenguaje literario es el uso de diferentes
procedimientos para embellecer la expresión y hacerla más original esto
recursos se denominan recursos estílicos o retóricos, según su naturaleza puede
ser.
RECURSOS
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AFECTAN
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EJEMPLOS
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Fónicos
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Sonidos
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Cuernitorcidos bueyes de rotátiles patas.
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Gramaticales
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Palabras
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Batían el
canoso mar con los remos
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Semánticos
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Significado
|
Pero no persuadió a mi ánimo dentro de mi pecho, que no hay nada más dulce que la tierra de uno y de sus padres.
|
CARACTERISTICAS DE
LA ÉPOCA CLÁSICA GRECOLATINA
Contexto económico-social
Las dos
grandes civilizaciones occidentales de la época antigua fueron la griega y la
romana. En el primer milenio anterior a la era cristiana, Grecia se divide en
varias ciudades-estado pero se constituyen en un solo pueblo por que hablan una
misma lengua dividida en diversos dialectos y adoran a los mismos dioses.
La
agricultura es el principal recurso económico del pueblo griego. Se cultivan cereales, viñas, olivos y algunos
frutales. Los rebaños de ovejas y cabras son actividades económicas habituales
entre las personas más humildes mientras que el ganado vacuno es propiedad de
los pastores más acomodado
En los
siglos VIII al VI a. C el aumento de la
población y el creciente endeudamiento de gran parte del campesinado genero un
proceso de expansión hacia la búsqueda
de nuevas tierras
Roma,
fundada hacia el año 753 a. C posee mitos y leyendas que intentan explicar su
origen. Según la leyenda más famosa la ciudad fue fundada por ROMULO y REMO, quienes habían sido criados por una
loba. A poca distancia de la desembocadura del río Tíber están formadas un
conjunto de siete colinas. En el siglo VII a. C las colinas estaban ocupadas por
siete poblados, que se
Situaban
en la zona más alta para protegerse de las inundaciones.
Contexto histórico
La época
clásica (409 a. C -323 a. C) se considera como la época de mayor florecimiento
cultural de Grecia antigua. Filosofía, ciencia, arte y democracia son algunas
de las manifestaciones más elevadas del espíritu clásico
griego.
Mitología
En
cuanto a las divinidades la civilización griega creó un sistema mitológico sin
dogmas fijos que presentaban estas características
POLITEISTA. Veneraban a muchos
dioses
ANTROPOMÓRFIO.
Los
dioses presentaban aspecto humano, aunque eran inmortales.
JERARQUIZADO. Cado
dios dominaba su parcela y todos estaban suspendidos a Zeus
Temas de la literatura
Los
petas griego HOMERO Y HESÍODO dieron forma a estos dioses recogieron las
distinta leyendas y construyeron se historia y genealogía. Posteriormente los romanos adoptaron como propio el panteón
griego y adoptaron sus divinidades de manera que conocemos a los dioses con dos
nombres uno griego y otro romano.
En
Grecia antigua el poeta era considerado como el educador de su pueblo. Para los
griegos la poesía era el vehículo eficaz para transmitir sus preceptos o
conocimientos éticos que todo ciudadano debería adquirir
LA ÉPICA CLÁSICA Y LA TRAGEDIA GRIEGA
Géneros de la literatura griega
En
Grecia antigua nacieron los discursos poéticos básicos. Épica, lírica y drama
la poesía épica exaltaba la hazaña de los héroes. En su origen los poemas eran cantados por un aedo o cantor
que viajaba de pueblo en pueblo.
La épica clásica
Lo
poemas épicos se caracterizan por iniciar con una invocación a las musas y a
los dioses en las que se canta el asunto de la obra. También se distinguen por
el empleo de epítetos la abundancia de símiles y, además, los personajes
aparecen como un arquetipo o modelos de actitudes y valores como la fortaleza,
el valor, el sacrificio la lealtad etc.
La épica
narra hazañas de los dioses y héroes legendarios valiéndose de la prosa o el
verso extenso. En las obras épicas de la Ilíada y la Odisea Homero ofrece
múltiples descripciones de los antiguos aedos de cuya tradición artística
surgió la épica. Los aedos eran creadores anónimos que recorrían todo el
territorio griego y que conservaban por medio de sus canciones los recuerdos de
la comunidad. La Ilíada y la Odisea son los textos de mayor difusión de este
género.
El teatro griego
En sus
orígenes el teatro se relacionaba con el culto que los griegos rendían al dios
Dionisio, hijo de Zeus, durante el cual un grupo de hombres disfrazados de
sátiros o machos cabríos cantaban y bailaban frenéticamente. Los griegos
interpretaban especialmente tragedias y comedias
La tragedia griega
Las
primeras representaciones teatrales fueron tragedias y en ellas se
escenificaban los episodios y temas mitológicos ya conocidos por el público. Se
ponían así en escena episodios de la vida de héroes caracterizados por el
sufrimiento, la grandeza el dolor y la catástrofe. El espectador tomaba
conciencia de los grandes misterios de la existencia atreves del miedo y el
dolor que les generaba la historia del héroe trágico.
El
fundador de la tragedia fue Tempis, quien el 525 a.C llevo a escena sus
primeras representaciones trágicas, en las que un actor y un coro dialogaban y
cantaban escenificando episodios
míticos.
Los tres
autores más importantes del siglo V a. C fueron
Esquilo.
El que introdujo en escena a un segundo autor cada uno representa varios personajes.
Sófocles
aporta a la tragedia griega grandes novedades incluye a un tercer actor, que
dotaba a la trama de mayor complejidad y consigue dar más juego al dialogo
también refuerza el coro pasando de 12 a 15 los representantes de más
importancia a la vestimentas y diseña héroes con más humanidad y mayor realce
psicológico.
Eurípides
cambia la función del coro va dejando una participación directa en la acción y
asume la condición de comentarista.
Literatura romana
Con la
conquista de Grecia, en el siglo II a. C, los romanos llamados latinos adoptaron
la cultura de los griegos o helenos en todas sus manifestaciones artísticas. No
solo adoptaron los modos griegos de representar la realidad sino que también
adoptaron sus mitos.
Asimismo
los temas manejados en la literatura latina antigua fueron una imitación de los
temas tratados por los griegos. Por ejemplo, la Eneida de Virgilio recreo la
grandeza de los orígenes de roma así como Homero destaco la grandeza del pueblo
griego en sus dos epopeyas
Las
primeras manifestaciones de la prosa romana se encuentran en la oratoria, la
filosofía y la historia. Más adelante hicieron sus apariciones los escritores
Petronio y Apuleyo con narraciones de aventuras.
LA COMEDIA GRECOLATINA
A partir
del siglo a. C, inicia la época clásica griega en ella se promueve la producción
de textos dramáticos cuyas
representaciones se realizaban en la Acrópolis griegas. Primero aparecieron las
tragedias de tono serio y carácter elevado y posteriormente la comedia de tono
jocoso y sobre temas tribales de la vida.
La comedia griega
Los
argumentos de las comedias podían inspirarse en individuos comunes de sus época
como es el caso de la obra las nubes de Aristófanes en la que aparece Sócrates
filósofo griego fundador de una escuela
para la enseñanza de la filosofía. Las comedias trataban en sus orígenes de
temas políticos con ironía.
Características de la comedia
Mientras
que la tragedia representaba hechos heroicos y míticos del pasado, conocidos
por los espectadores la comedia se refería a los hechos ignorados por el
público y de los cuales no podía prever un determinado desenlace. La acción viva y rápida de la comedia refleja
su intención satírica y ridiculizadora con abundantes chistes, peleas y burlas.
Algunas características son.
Los
personajes de la comedia son seres humanos con sus virtudes y sus bajas
paciones
Los
personajes cómicos son personas comunes y risueñas
En sus
orígenes la comedia trataba temas
políticos con ironía.
Representantes de la comedia griega
De los
comediógrafos griegos solo se han conservado obras de Aristófanes, en la
comedia clásica y de Menandro, representativo de la comedia nueva, de posterior
aparición, de temas triviales de la vida y alejado de la crítica política.
ARISTOFANES. Nació el año 445 a. C y murió
hacia el año 386 a. C. Contemporáneo de Sófocles y Eurípides. Fue el autor de
comedias más destacado de Grecia. Su teatro no es realista, sino fantástico,
casi absurdo, con intenciones critica de la política imperante. Se implicó en
la política ateniense apoyo al partido aristocrático oponiéndose a la manera de
gobernar de los demócratas. Entre sus obras destacan las ranas, lisístrata las
nubes donde aparece el filósofo Sócrates –los caballeros- donde ridiculiza a un
político contemporáneo.
MENANDRO. Nació hacia el 342 a . C y murió en el 293 a . C se aparta de la
intención política y burlona de Aristófanes para dedicarse al cuadro de
costumbres. Trata el enredo como un asunto interesante, con personajes
prototipos y en lugares conocidos.
A lo
largo de sus 51 o 52 años escribió más de cien obras de las que solo ocho
recibieron premio. Tras su muerte fue considerado clásico pero esta valoración
positiva no aseguro la transmisión de sus obras. A principios del siglo XX solo
se conservaban sus sentencias.
Comedia palliata una obra completa.
Características de la comedia latina.
El
teatro romano al igual que su modelo
griego está escrito en verso para ser cantado y musicalmente acompañado. Las
obras conservadas, tragedias y comedias se inspiran en argumentos de autores
griegos aunque escritas en latín y para espectadores latinos, la romanización
lingüística es la originalidad del aporte romano elementos idiomáticos y
psicológicos populares, exageraciones y gesticulación y juegos de palabras.
Representantes de la comedia latina
PLAUTO. Nació en el año
254 a. C y murió en el 184 a. C. fue el más importante de los comediógrafos
latinos. Aunque todas sus comedias son asunto griego, no fueron simples
imitaciones. Tomo ideas de la comedia nueva griega sus obras que se desarrollan
en un medio griego presentan una sociedad de clase media decante viciosa que
vivían en tierras en progresiva invasión romana. El lenguaje de los personajes
es coloquial y vulgar. Entre sus comedias de enredo se cuentan por ejemplo, la
olla el cable las cajitas, los asnos y su famosa Anfitrión única obra de
mitológico caricaturizado y ridiculizado.
TERENCIO. Nació en el año 184 a. C y murió
en el 159 a. C fue comprado como esclavo por un senador pero muy pronto mostró
excepcionales dotes intelectuales su arte es muy refinado escribió seis
comedias basadas en obras griegas de la comedia nueva y en Menandro su lenguaje
era un público culto razón por la cual se adaptaba a tales circunstancias y
ambientes. En sus obras entre las cuales destacan la suegra, adelfos andria y
formion resaltan los valores del refinamiento moral y de dignidad de costumbres
en consecuencia de la ética de su época.
RECEPCIÓN DE TEXTOS LITERARIOS: Prometeo
encadenado y la olla.
Prometeo encadenado
Prometeo
semidiós robó el fuego divino (conocimiento) para entregárselo a la humanidad
por ello Zeus lo encadena en una roca y envía a Hermes para
Convencerlo
de que obedezca y sirva a Zeus sin doblegar su ánimo la obra termina cuando
Zeus filmina a Prometeo con su rayo.
Esquilo
fue uno de los tres grandes trágicos griegos. Escribió trilogías desarrollando
una sola temática de la trilogía de Prometeo encado algunos críticos cuestionan
la autenticidad de esta obra al presentar ideas inusuales de Esquilo; como Zeus
que aparece como un tirano violento frente a otras obras donde se manifiesta su
justicia.
La olla
En esta
comedia el dios del hogar Euclion permite que se encuentre una olla de oro que
fue enterrada por un antepasado en su casa
su objetivo es ayudar a la hija de Euclion que siempre le rinde culto y
fue violada por un joven adinerado
Tito
Mancio Plauto es el más grande escritor de comedias en roma tomo el modelo de
las comedias griegas pero supo representar a la gente de su época.
FIGURAS LITERARIAS
Pleonasmo
Adición
de términos innecesarios para la expresión de una idea, con el fin de
reforzarla
Ejemplo;
ya ejecute, gran señor tu justicia justa y recta
José Zorrilla. Don Juan Tenorio
Sinonimia
Acumulación,
en un texto, de voces sinónimas que reiteran un concepto o idea:
Ejemplo;
le esperaba callado y silencioso sin voz y sin palabra…
Homero. La Ilíada
Epíteto
Es un
adjetivo que denota una cualidad inherente al objeto enunciado
Ejemplo;
por ti la verde hierva, el fresco viento,
El blanco lirio y colorado rosa
Y dulce primavera deseada.
Francisco de
Quevedo. Égloga 1.
Gradación
Es una
figura retórica consistente en la ordenación de una serie de menor importancia
a mayor o viceversa
Ejemplo;
mal te perdonaran a ti las horas las horas que limitando están los días los
días que royendo están los años.
Luis de Góngora.
Soledades.
EL TEXTO UNIDAD DE COMUNICACIÓN
Un mundo de textos
La
comunicación entre hablantes se realiza habitualmente por medio de textos. Un
cuento, una carta, una reclamación… son textos. Y también constituyen un texto
la palabra ¡fuego! Con la que en determinadas circunstancias pretendemos
alertar a los demás de la existencia de un peligro. Un texto es un mensaje
completo que se transmite oralmente o por escrito en un acto de comunicación.
Características
Aunque
todo texto está formado por un conjunto de enunciados, no todo conjunto de
enunciados es un texto. El texto se caracteriza por una serie de rasgos que
permiten
CARACTERÍSTICAS.
El mensaje es un mensaje
que se presenta como completo este rasgo se
diferencia por ejemplo en esta frase (es que quiere decir. Seguir siguiendo)
que tiene carácter fragmentario. En el mensaje SE VENDE si existe un sentido
completo el cual constituye un texto.
El texto es un universo lingüístico cerrado es decir que cada uno de los enunciados que componen
un texto adquiere significado en el propio texto.
El texto tiene una unidad temática sus diferentes enunciados están al servicio de un tema
en común. Esta unidad temática dota de coherencia al texto.
El texto muestra una cohesión interna se deriva de las relaciones que se establecen entre los enunciados.
El análisis del discurso y el texto
El
análisis del discurso se centra en la estructura del lenguaje hablado tal como
aparece de manera natural es decir en discursos tales como conversaciones
entrevistas reportajes y charlas.
El
análisis de textos se centra en la estructura del lenguaje escrito tal como los
textos de distintos tipos: ensayos, anuncios comerciales, señales de
carreteras, etc.
Tipos de discursos
Existen
diversos tipos de clasificar los discursos de acuerdo con la competencia
comunicativa. De acuerdo con su genealogía el discurso puede ser:
·
Oral. Se encuentra en el dialogo y requiere la
presencia física de los interlocutores. Los roles del emisor y receptor,
designan no tanto a las personas físicas sino al papel que cualquiera puede
ejecutar en el acto comunicativo.
·
Escrito. se
caracteriza por la interacción
independiente y autónoma de lectores y escritores. Unos y otros se comunican a
través de los textos escritos. Esta relación so en ausencia pues el tiempo de
la escritura y la lectura no coinciden.
COHESIÓN TEXTUAL: Cohesión del texto
o discurso
El texto
El texto
tiene sentido en una actividad comunicativa porque constituyen una unidad con
un conjunto de propiedades:
·
Adecuación. Implica saber elegir las expresión apropiada a la situación comunicativa
·
Coherencia. Un texto constituye una unidad semántica, sus componentes aparecen
relacionados entre sí dotándolo de coherencia. Dos o más enunciados que el
receptor no sea capaz de relacionar en un contexto determinado no constituyen
un texto.
·
Cohesión. Desde el punto de
vista formal, diversos procedimientos lingüísticos muestran al receptor las relaciones existentes entre
las partes de un texto, asegurando su cohesión. La cohesión es una propiedad
formal, consiste en una serie de procedimientos que permiten relacionar ideas y
desarrollar temas a lo largo del texto.
·
Sustitución. Consiste en el
remplazo de una palabra o expresión por
otra de significado equivalente. Existen dos tipos de relacionarlo:
SINÓNIMOS
|
Texto no cohesionado: un científico
descubrió un nuevo virus. El científico comunico su descubrimiento a la
prensa esta mañana (Repetición de un científico).
|
Texto cohesionado: un científico descubrió un nuevo virus. El investigador comunico su
descubrimiento a la prensa esta mañana. (Uso de palabras equivalente)
|
|
PRONOMBRES
|
Texto no cohesionado: la profesora expondrá
sobre el cambio climático. Los estudiantes están atentos a la explicación de
la profesora sobre el cambio climático
|
Texto cohesionado: la profesora expondrá sobre el cambio
climático. Los estudiantes están atentos a la explicación de ella.
|
ANÁLISIS MORFOLÓGICO Y TEXTUAL:
Sustantivos y adjetivos en la literatura
griega.
Palabras para un estilo grandioso.
Las epopeyas y las tragedias griegas lograban un estilo
grandioso por diversos medios por ejemplo, la frecuencia y tipos de adjetivos calificativos
y de sustantivos.
Adjetivos calificativos.
Estas
palabras se usaban en las aposiciones para atribuir cualidades y estados de
ánimo a los personajes: Febo Apolo, irritado en su corazón… sobre la espalda
del enojado dios…
Sustantivos propios.
En
algunos casos se usan apodos como parte del nombre propio. Así, Febo es la
forma latina de la palabra griega Phoibos,
que significa brillante. Cuando se nombra al dios como Febo Apolo, está
diciendo el brillante Apolo.
Nombres derivados de otros nombres
Muchos
apellidos del español provienen de
nombres que antiguamente se daba en España, a hijos, a partir del nombre
de sus padres: Fernández de Fernando;
Martínez de Martín. Esta relación se utilizó entre los griegos y los
romanos, que ponían un sobrenombre
agregado a la terminación ida al nombre del padre o de otro antecesor, para
denotar la cualidad del descendiente. Por ejemplo, los Atridas según la
mitología griega son los descendientes de Atreo, rey de Micenas. En la Ilíada
se usa este patronímico para referirse al rey Agamenón.
La
terminación ada fue usada por los griegos para referirse el lugar de algunos
eventos. Por ejemplo el nombre de la obra la Ilíada, viene del nombre Ilión,
como de llamaba a Troya la ciudad conquistada
por los Aqueos.
LA COMUNICACIÓN HUMANA.
La
comunicación humana y la utilización que en ella se hace del lenguaje poseen
características que las diferencian de los procesos de intercambio que pueden
darse en otros ámbitos.
Elementos del proceso de comunicación
La
comunicación es el proceso mediante el cual un emisor transmite un mensaje al
receptor. Los elementos son:
·
Emisor. Es la persona o institución que codifica y transmite un mensaje
·
Receptor. es la persona o institución que
decodifica y comprende un mensaje.
·
Mensaje. Es la información codificada.
·
Código. Es un sistema de signos para estructurar y transmitir un mensaje o
información. El principal código, en la comunicación humana, es la lengua.
El código
Las
palabras, los gestos o las miradas son signos que el emisor y receptor emplean
para comunicarse. La capacidad que tienen los seres humanos para comunicarse
mediante signos construye el lenguaje.
Los
signos se agrupan en sistemas que llamamos códigos. La lengua española, por
ejemplo, es un código formado por unos signos- las palabras-y unas reglas que
marcan como se deben combinar esas palabras para formar mensajes. Para que haya
comunicación, el receptor debe conocer y comprender el código que utiliza el
emisor.
El
código asigna a cada símbolo con una determinada idea.
Elementos pragmáticos de la
comunicación
El
lenguaje es una facultad de los seres humanos para comunicarse entre sí. El
cual se presenta en forma de lengua oral y de lengua escrita. En la lengua oral
son importantes los gestos, entonación, postura y donde se realice el acto
comunicativo. Estos elementos son llamados pragmáticos y constituyen una
situación comunicativa, la cual desempeña una función determinada en la forma como el receptor reciba el
mensaje.
La pragmática
La
pragmática es la disciplina que estudia el uso del lenguaje en las situaciones
comunicativas. A la pragmática le interesa el contexto, la intención de los
interlocutores, su situación o su conocimiento del mundo.
La
pragmática no constituye una parte de la gramática. En la realidad la pragmática
y la gramática estudian los datos lingüísticos pero desde puntos de vista
diferente y con instrumentos también distintos. Si la gramática estudia el
sistema de una lengua, la pragmática trata de explicar cómo se usa ese sistema
en la comunicación concreta, es decir, como lo usan los hablantes al servicio
de sus intereses.
Si la
gramática juzga los datos en términos de gramaticalidad, para la pragmática los
enunciados son adecuados, si cumplen la función comunicativa que pretende el
hablante, o inadecuados de no lo hacen.
EL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO
El cine
consiste en grabar imágenes que se proyectan sobre una pantalla. El cine es
básicamente fotografía; esto significa que 24 fotografías o fotogramas por
segundo producen la sensación de movimiento y entonces aparece el cine.
En 1885
se hizo realidad el sueño de captar las imágenes cinematográficas y proyectarla
sobre una pantalla. La primera cámara de cine fue construida por los hermanos
Lumiere.
Cine en blanco y negro
A partir
de 1990 el cine es mudo en blanco y negro, cada proyección se acompañaba de
música en vivo ejecutada por una pequeña orquesta o un par de músicos que
ambientaban la película. Los diálogos de los personajes aparecen en la pantalla
escritos en forma de viñetas.
En 1927
se logró incluir el sonido sincronizado con la imagen a través de discos y, más
adelante se graba el sonido en la misma cinta; es decir se forma una imagen
óptica del sonido. Hacia 1940 se fundan las grandes empresas cinematográficas que aún tienen vigencia. Aparecen las
película a color, el cine evoluciona y se va transformándose rápidamente en el
espectáculo masivo que se disfruta actualmente.
Producción de una película.
Existe un arduo
trabajo de técnicos, actores, maquilladores, directores, guionistas productores
y todo equipo técnico de producción y edición para realizar una película. Los
procesos más importantes para realizar una película son:
Creación.
Guion literario. Se escribe como un libreto para teatro que incluye todos los diálogos
para los personajes. Es la narración total de todos los hechos que sucederá en
la película.
Guion técnico. En él se hace una
descripción detallada de cada plano, de cada una de las tomas, de todos los
encuadres, de los movimientos de la cámara, el sonido ambiente y la banda
sonora.
Guion técnico
La
selección de tomas o planos ofrece una imagen cargada de significados, entre lo
descriptivo y lo emocional. Los planos se clasifican en:
Plano general. Presenta una visión amplia, panorámica. Por ejemplo:
un pueblo, visto desde la cima de una colina circundante.
Plano de conjunto. Identifica ambientes físicos e individuos, en este
caso una plaza o una calle de un pueblo con personas, vehículos, comercios,
objetos.
Plano entero. Describe la figura humana. De la plaza o calle se
pasa a una persona, a un vehículo o a un local comercial en particular. Depende
lo que quiera destacarse
Plano medio. Se capta la figura de medio cuerpo, sea de una
persona, vehículo o local comercial.
Primer plano. Se presenta una parte del objeto. El rostro de una
persona, el baúl de un vehículo o la caja registradora del local comercial.
Rodaje y edición.
RODAJE
|
Esta parte se lleva a cabo dentro de un
estudio y también a campo abierto (exteriores) un estudio es básicamente, un
edificio o localización que contiene todos los elementos indispensables para
realizar un filme. El rodaje o filmación demora, generalmente algunas semanas
o meses, y tiene el orden indicativo en el guion que lo convierte poco a poco
en una trama completa.
|
EDICIÓN
|
|
Consiste en organizar la cinta que se obtuvo del rodaje (un filme
normalmente tiene aproximadamente tres mil metros de película). La cinta
mezcla el sonido y se depura en el laboratorio para para que el público vea
solo lo mejor de cada toma. Este último trabajo es realizado por los editores,
el director y, en algunos casos, por el productor o patrocinador. Se trata de
un trabajo en grupo.
PROYECTO LECTOR: LA LECTURA
La lectura.
La
lectura es una buscar información examinar un problema conocer la intención del
escritor. Por eso la lectura es una actividad de:
Percepción. Se visualizan los títulos, sub-títulos, imágenes.
Estructuración. Se identifican ideas principales e ideas
secundarias.
Memorización. Se comparan conocimientos existentes con los contenidos en el texto.
Producción de sentido. Se interpreta valora y aprecia el
texto.
Niveles de adquisición de la lectura.
Ejecutivo
|
En este nivel se
desarrolla la capacidad de trasladar un mensaje escrito a la forma hablada y
viceversa. Implica el dominio del código. Se ejercita durante el aprendizaje
de la lecto-escritura y se evidencia en la lectura en voz alta, al tomar un
dictado o un ejercicio ortográfico.
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Funcional
|
En este nivel, la
lectura se emplea para resolver requerimientos cotidianos. Además implica
conocer las características de ciertos tipos de textos, como cartas de
presentación, hojas de vidas y reclamos.
|
Instrumental
|
Permite buscar,
registrar e interpretar información en diferentes áreas del saber cómo
resolver problemas matemáticos, comprende hechos históricos, explicar
fenómenos naturales o sociales.
|
Epistémico
|
Es el nivel más completo. Consiste en leer comprender, analizar sintetizar y formar un juicio crítico y apreciativo. |
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